星战影迷等了汉·索罗40年
来源:其他 更新时间:
2018-05-25
星战影迷等了汉·索罗40年,他带着玩世不恭和一脸褶子归来
《星球大战外传:游侠索罗》 多致敬,有惊险,缺浪漫
40年前的今天,《星球大战》上映,我们第一次见到了哈里森·福特饰演的“千年隼号”船长汉·索罗,这个角色可以随时在风度翩翩和狂妄勇敢中切换,像是亨弗莱·鲍嘉、克拉克·盖博和约翰·韦恩组成的混合体。随后的三部曲中,半正半邪的汉·索罗逐渐成为一个经典的反英雄符号。不过我们从来没有细想或者追究过,这个魅力非凡的汉子的背后隐藏着什么精彩和秘密?他为什么能拥有那架“拉风”的“千年隼号”?他为什么找来一个浑身长毛的猿人楚巴卡做副驾驶?他是如何做到用不到12个秒差距跑完科舍尔航程?他冷静自信和放荡世故的“太空牛仔”风格的养成究竟是拜哪位佳人所赐?
表演风格符合年少轻狂特点
这些疑问伴着我们度过了40年,此期间关于“星战”的前传和外延拍了又拍,遥远的银河系里几乎每个角落和有名人物都被翻出来,人物情节桥段彼此间既有剥离也有融合,已经逐渐形成“星战宇宙体系”。“汉·索罗大揭秘”,让我们等了太久。5月25日,这个迷人恶棍终于可以在大银幕单独成传,开山立万了。年轻的汉·索罗由阿尔登·艾伦瑞奇饰演,据说他是第一个来为这个角色试戏的演员,随即被前任导演看中,可能是他脸上的褶子令剧组一致想起老版本中经典的“福伯”哈里森·福特,这才选中并找专业人士训练他如何还原“福伯”风采。
《星球大战外传:游侠索罗》(后简称《游侠索罗》)的背景设置在《星球大战4:新希望》的十年之前,讲述了经过一系列黑暗危险的罪犯地下社会中的重重冒险,浪子汉·索罗遇到了他未来强大的飞船副手楚巴卡、亦敌亦友的赌徒兰多·卡瑞辛,还有最令他牵挂的强势女友琦拉,他们共同展开了星球大战传奇中最“不正统”的英雄历程。本片于今日登陆内地银幕,此前,电影在戛纳首映后媒体口碑已放出。在烂番茄网新鲜度达73%,IMDb6.4分,Metacritic则获得62分,故事演绎的还算精彩,充满致敬“彩蛋”的剧情也基本解答了有关汉·索罗的身世疑问。争议焦点主要是围绕几位主要演员的表现力上,有认为他们表演过于轻佻跳脱的,过于自我又太年轻,HOLD不住场面戏。也有正好相反的观点说他们“表演生涩僵硬”的像是一颗颗冻白菜,尤其是“龙妈”饰演的琦拉在动作戏中展示了自己生硬的腰肢……但是,换个角度来说,片中几位三十岁出头的主人公无论是在剧情中,还是现实生活中,都还年轻,稚嫩尚未完全褪去,成熟还未完全到来,再结合说他们“生涩跳脱”的特点,反倒是合情合理。
朗·霍华德手法沉稳未必好
影片的导演是好莱坞工匠型大师导演朗·霍华德,他的作品就像他的个性一样沉稳,技巧熟练的他可以在文艺或商业作品中游刃有余地展示主流价值观。他很会煽情(更多是在理想、勇敢等价值观层次),但不会调情,所以《游侠索罗》中的感情戏,就犯了他以往作品中同样的毛病——浪漫的情节,往往也是呈现的最没有趣味。这一点可以从片中看到,汉与琦拉本应是青梅竹马的,前期戏份处理得要么过于幽默,看不到什么情愫暗生;要么后期再次相见后又过于平淡,处理得近乎于公事公办的搭档关系。
总的来说,《游侠索罗》是一部风格轻松欢快的冒险片,有外星异域风情,有惊险刺激的追逐、有各种稀奇古怪的外星生物,有不羁的浪子,有性格火辣的美女,还有被誉为“褪色低配”的“幻视”版大反派,有现在流行的各种“梗”和“彩蛋”文化点缀……一切商业片冒险片的元素基本都具备,最重要的是主人公汉·索罗的邪狂特色还有很大戏份在未来会展开放大,很有望成为一个混合着“星战”和“夺宝奇兵”风格的系列影片。而作为“星战宇宙观”的新分支影片,既有别于上一部《星球大战外传:侠盗一号》的战争戏为主,开创该系列动作轻喜剧之风,又留下人物性格成长和剧情发展空间为注定的续作准备了足够的创作可能。足矣。
同为图鉴,“上漂”拍出女性真实抉择
《东京女子图鉴》走红之后,关于北上广深如何援引延展的猜测就甚嚣尘上。今年上半年,《北京女子图鉴》和《上海女子图鉴》终于如期而至。
摆脱对男性的依附 破茧成蝶与自己斗争
剥离北京的街景物件和首都十年生活变迁的《北京女子图鉴》仍然是一个俗套的故事:一个外形靓丽才华过人的女性,如何闪转腾挪于男人之间,投掷感情,追猎目标,最终收获喜忧参半的成长。
女主角陈可固然优秀,可她的进阶过程,依然摆脱不了男人,有些男人带她逡巡酒桌,有些男人带她游弋商海,有些男人送她青云直上,有些男人为她赴汤蹈火。陈可和他们之间,并不是平等个体与个体的交往,多少掺杂着利益交换。
从这个角度说,《北京女子图鉴》本质上是以陈可为线索的《北京“男子”图鉴》,乍看聚焦的是女子,语境仍然是男性化的。它展示的众生相里,女性想要获取自己的东西,仍然要吸附在与男性的拉扯之中。
但截至目前的《上海女子图鉴》,似乎有所不同。女主角罗海燕的破茧成蝶,更多是和自己的斗争。
当她进入一家4A广告公司,从实习生起步,上司派了PPT的活给她,最终的展示却由同事代劳。以她的英语水平,无法和外国客户沟通。即便内心有千万个不满,罗海燕最终也只好咬牙花了几千块钱报英语班。同事聚餐,人均45元,当晚她就抱了两箱方便面回家。因为每顿饭的预算只有10元,超支的部分,只能靠节流来填补。现实主义的呈现让很多打拼在大城市的观众顿时有了代入感。
罗海燕也有机会靠男人来走捷径。曾经的大学室友带她去陪酒,她穿着高跟鞋一瘸一拐地走,不停拉扯裙子的下摆,最终还是落荒而逃。大学时期的男友想说服她一起回老家,票买好了,说了“梦想和现实,总有一个是要放弃的呀”这样的话,她也不是不动心。但看到窗外时髦的女生,又决定抛下安逸平淡的幸福,“留在上海再试试”。
在罗海燕心里,真正的信条从来是上司Scarlet对她说的:“人生每一步重要的选择,都不能被别人拖后腿,哪怕是你的恋人。”
至此,罗海燕以独立女性的身份,站在了镜头的正中间。这是我在国产电视剧里鲜少看到的景象。
镜头对准独立女性 一反传统
终于有一部影视剧,愿意依托一座城市为母体,压缩十余年的时间,尽情展示这样一个女性的欢喜悲忧:她也想爱,想嫁,想要幸福和人生意义。但这些东西的来源,不是家庭,不是婚姻,不是男人,也不是孩子,只能是自己。唯有如此,她才有足够的安全感,来应对人生不期而至的煎熬和磨难。
过往的电视剧,常常从这种诉求的反面来切入。因为有“干得好不如嫁得好”的争论,所以围绕“嫁得好”衍生故事:捞女,小三,平凡初恋输给了多金大叔,蜗居奋斗比不上鸡犬升天。这些故事的续集,在婚姻里延展,七年之痒,婆媳矛盾,没有“昼颜”,也会有“不要和陌生人说话”。
但在女性独立自主观念纷纷扬扬的今天,再沉溺于这些故旧的话题和传统的观念,只会引发一边倒的批判。
在这个节点上,用电视剧的形式,真正尝试去理解一个独立女性,并以此勾连男女之间天然存在的生理差异和外界压力,的确是颇有意思的尝试。
不敢说《上海女子图鉴》在后半部分会不会走回老路,不敢说它的质地能否当得起电视剧行业的一个里程碑,但至少,在男性依然主导的现实和女性日益主导的舆论互相拉扯的时刻,有一部作品把女性作为独立的对象,探究她如何在财务报表和淘宝账单、落地窗和婴儿床之间做出真实而艰难的抉择,这是多么难能可贵。
文艺青年还在哼鲍勃·迪伦,How many roads must a man walk down, before you call him a man(一个男人要走多少路,才能有资格被叫做男人?)。《上海女子图鉴》的野心则是回答另一个问题:一个女人要牺牲多少东西,才能成为一个女人。
如果大城市里的灯红酒绿和车水马龙掩藏着雷同的心事,终于有人愿意把镜头对准独立女性,展示毫不留情的时间如何爬满她的皮肤,百味杂陈的生活怎样侵蚀她的肌理,这或许也不失为一种进步。